Mia和Seb的爱情类似于一场即兴爵士，华丽潇洒却无法永恒，其实这也是理想主义的弊病。想起两人的相识是充斥着命运之美，那些挫败、不甘，碰撞地太相像太巧合，几乎顺理成章，他们在不被理解的世界上成为彼此唯一稻草。说成是两颗 灵魂的惺惺相惜有点仁慈。直白些，共鸣实际上是一场盛大的自恋，两个理想主义用爱做捆绑，天真地剥削彼此。尤其是Seb自我牺牲式的圣母心，借着爱情的名义褪下理想重负，是一种儒弱的自欺。我想说理想与现实总是错位的，而爱情不是之中的避难所。

这部电影的主题从来不止爱情，还有关理想和哲学。当Mia和Seb在天文台里漂浮，在公园的暮色里起舞，在俱乐部里交换眼神，这些场景美得太不真实，太像幻觉。有时我会觉得残酷，竟用如此浪漫的方式揭示真相：两人都把梦想置于高地，爱情变成了一种祭品。

我认为此电影的主控是音乐，歌曲们为电影赋魂，比如《La La Land》读起来就像一首歌，电影本身也有许多音乐剧元素。而歌舞作为现实的裂缝，究竟是予人喘息还是让生活的利刺更为尖锐？更让人哽咽的是，这些歌曲本质上都是挽歌，它们总歌颂那些将逝的：固执的，天真的，美丽却虚幻的。有时音乐是给现实缺憾的补偿，一支致幻剂，一层糖衣，但在《爱乐之城》里，却更像一种精神解药，是对记忆的重塑，源白体内的鸣唱。

在The Seb’s，当Seb的手指在钢琴键上落下音符，时间被奇妙地扭曲了。这段倒流的时光是献给理想主义者的情书与告别信，不仅仅是虚拟时间线里的幻想，更是一面镜子，在光影流转间完成了对爱情本质的叩问：爱情的意义是厮守还是成就？幻想序列始于一个短小音符，从此两人的一生被改写为缠绕式。虚幻的想象里，他们相伴着度过一生。可甜蜜的假象何尝不是一种暴力？只余下了一个唯有痛苦真实的世界。随着《Mia&Sebastian's Theme》奏响，琴声比任何言语更深沉，比任何眼泪都更让人心碎。这段平行人生如此美丽诱惑，如此真实可触，以至于镜头突然切回现实时，我和米娅一样产生了短暂的眩晕：究竟哪一段才是真实？

影片结尾处很耐人寻味，Mia和Seb的对视太深刻太厚重，而微笑又太轻盈太释然，一瞬间里容纳的感情过载，两人偏偏都有抚平褶皱的勇气，成就一场沉默的和解，有关精神的密语。对视还像一次密悉的确认：你也在默契地守护理想。而理想总是这样，太美丽又太残忍，它给予的永远比带走的多一点，刚好够我们继续活下去，继续做梦。说不遗憾是假的，但也正是这些遗憾塑造现在的他们，Mia最终的转身离去比起惋惜，更像是一种奇特的圆满，他们的感情因未完成而永恒，换句话说，Mia和Seb在宏大的生命里完成了更高维度的爱。

顺便一提将中文译力“爱乐之城”实在是将信达雅诠释得好，提起这四个字，Mia的宝蓝色裙子便翩然旋转在眼前。另外，《爱乐之城》最触动我的部分便是每一段类音乐剧的片段，他们让我流泪的原因很简单，因为美得太直观太有冲击力。有时我在想《爱乐之城》其实是高敏通感人群的福音，那些高饱和的色调，流畅的运镜，合时宜的配曲让多重感官极度幸福，比如当《Bpilogue》响起，Mia和Seb在平行时空的蒙太奇中起舞，我感到生命正战栗着被延展。

班级：文2402-2

姓名：杜佳璇